Redazione
Margherita Berselli
Italia
"The Earth allows me to move my body in the space, defining and extending my limit. Earth is certainty, it's the beginning of the direction of a body and it allows the development of a landscape, a point of view, a new vision. Earth is transformation, merging, folding. It is inside of a rock, inside of its hardest and smallest part.“
L' esperienza con il mondo del gioiello contemporaneo di Margherita Berselli nasce in un altro campo artistico, ovvero dallo studio scultoreo che approfodisce presso l'Accademia di Belle Arti di Brera per diversi anni.
E' qui che lavorando una materia resistente, donandole una nuova forma, diversa dal suo stato grezzo, Margherita scopre e ricerca una connessione con il processo di trasformazione naturale. La sfida artistica di M. Berselli è quella di portare alla luce quelle sottili relazioni tra artificio e natura, attraverso il suo gesto artistico.
Scolpire, scavare, incidere, dare forma, lasciare quindi una traccia del nostro passaggio su una pietra. Può accadere veloce come un pensiero. Tra le sue mani, le pietre ricevono una nuovo forma, divengono soggetto attivo, capace di ricucirsi con il mondo, resistendo al tempo, trovando un nuovo ritmo.
Il mio ultimo lavoro è rappresentato da una collezione di gioielli e piccole sculture intitolata "Partiture" realizzata in quarzo tormalinato e rutilato, oro, argento e acciaio inossidabile. Questi lavori nascono da una profonda ricerca nella lavorazione delle pietre preziose e da un interesse costante per il linguaggio scultoreo contemporaneo. Ho indagato la pietra, come origine di un ritmo materico infinito, capace di coinvolgere l'atto scultoreo e il suo stesso gesto di trasformazione.
Dunque il confine tra natura ed artifico non è più così chiaro, siamo un tutt'uno con la materia stessa, anche la più dura, anche la più eterna.
Roberta Consalvo Sances
Italia
Roberta Consalvo Sances, nata a Milano nel 1966, è una creatrice di gioielli.
Si è laureata in Lingue Orientali nel 1991. Nel 2015, dopo una carriera lavorativa nel settore delle Risorse Umane, nel 2015 ha scoperto la sua passione per la gioielleria contemporanea a cui ora si dedica a tempo pieno.
Ha conseguito il BFA nel 2017 e un Master in Gioielleria Contemporanea e Ornamenti del Corpo nel 2019 presso Alchimia Jewellery School di Firenze, sotto la guida di artisti come Jorge Manilla, Evert Nijland e Lucy Sarneel.
Ha esposto alcuni suoi lavori in Joya Barcelona Art Jewellery & Objects nel 2016 e nel 2020 ha esposto i pezzi del suo progetto Master “Zero” alle Murate Art District di Firenze, al Marzee International Graduate Show di Amsterdam e alla Athens Jewelry Week di Atene.
Vive a Firenze dove lavora attualmente, creando gioielli.
Ognyana Teneva
Bulgaria
Born in 1985 in Bulgaria, post-graduation from Varna Free University “Chernorizets Hrabar” in fashion design I moved to Antwerp, Belgium where I currently study and work.
After discovering the wide possibilities and freedom to experiment, that contemporary jewelry art gives, I did transition from fashion design to jewelry making.
My most recent project is series of works called “Transmogrification”. Through those artistic pieces I have been trying to investigate where the borders between transient and everlasting begins and how we define them. At first, when I began this project, the main accent was to emphasize the ever-growing concern of how we use plastic, such as packaging on daily basis. It made me think of alternative ways to give it a second life. While studying the physical properties of the material I found the vast potential to alter its form and through repetitive modules to give it structure and let those newly composed shapes unfold. The final pieces give the sensation of a living being, yet with architectural rigidity and form. It recalls us that working hand in hand makes humanity evolve.
Sara Progressi
Italia
Se le mie creazioni potessero parlare, racconterebbero del loro concepimento, in quella ordinaria giornata in cui, inaspettatamente un’emozione m’infiamma il cuore.
Della loro fase progettuale, in cui le basi della mia formazione si combinano: le tecniche orafe tradizionali con la sperimentazione delle nuove tecnologie; i freddi metalli come argento, bronzo e titanio si congiungono con caldi materiali come tessuti, sughero o nylon; l’istruzione accademica con l’interesse per le discipline che indagano sull’uomo.
Ricorderebbero la loro nascita, sempre diversa e memorabile: talvolta inizia in pubblico, con il supporto di fidati fornitori e abitualmente si conclude al mio banchetto orafo.
C'è quella che parlerebbe delle fusioni del mitico Stefano, un’altra di Barbarella icona del taglio laser; una menzione particolare andrebbe alla mia gatta, indefessa produttrice di pelo.
Sorelle diverse hanno due aspetti in comune: un velato umorismo nell’interpretare la vita quotidiana, e il loro carattere, espressionistico, che si nasconde nel significato simbolico dei loro colori.
Jewellery - Next Level
EXHIBITION OPENING: Saturday, June 12, 2021 / 12:00 to 20:00
Exhibition duration: June 12 to July 10, 2021
Celebrate with us on June 12, five jewellery artists setting new highlights with their extraordinary works.
We are looking forward to seeing you again!
ISABELLA HUND
Open Call by Alchimia
The Alchimia school of contemporary jewellery in Florence announces a call for scholarships for the academic year 2021-2022.
The school also gives a 10% discount on the total amount of the enrolment to students who are Italian or in possession of an Italian passport.
Lluís Comín
As part of the Celebration of 20 years of works that stimulate the soul Patina Gallery presents the work of Agc member Lluís Comín, see link below:
Image courtesy of Patina Gallery in Santa Fe, NM
Gigi Mariani
As part of the Celebration of 20 years of works that stimulate the soul Patina Gallery presents the work of Agc member Gigi Mariani, see link below:
https://mailchi.mp/patina-gallery/the-ironclad-beauty-of-gigi-mariani?fbclid=IwAR1OUXBzTgX97IWohjVMVnx2okj5ClJqOqWDJHCOfDY_yW1EEjZ06lfmB5Y
Image courtesy of Patina Gallery in Santa Fe, NM
Harold O'Connor
As part of the Celebration of 20 years of soul-stirring works Patina Gallery presents the work of Agc member Harold O'Connor, see link below:
https://mailchi.mp/patina-gallery/harold-o-connors-mysterious-geode-inspired-necklace?fbclid=IwAR1yvKANIkiRht3cB-ELL6ydF7PLGN1-yreLpU4oMjHTRTPSf2zlRR0brBA
Image courtesy of Patina Gallery in Santa Fe, NM
VDW - Jewerly Selection 2021
The VDW Jewelry Selection 2021 has a long tradition and over the years has spread globally, targeting contemporary jewellery developers by stimulating creation on a specific theme. Participants come from literally all over the world and will compete in 2021 on the theme "Dazzle me!" An exhortation, with an exclamation mark, to create a piece of jewellery that captures attention and truly surprises those who look at it "straight in the eye". A challenge to play with light, colours, reflections and so much more, who knows?
The prize-winners will be exhibiting at the Venice Design Week from 9 to 17 October and among the prizes there is the possibility of exhibiting in prestigious galleries that have a section dedicated to contemporary jewellery, such as OONA gallery in Berlin, OHMYBLUE in Venice, Creativity oggetti in Turin, 15metriquadri in Udine. In addition, a communication plan dedicated to promoting the work of individual designers will be implemented through the Venice Design Week portal and media partners, which will highlight new points of view and capture the public's attention by directing it towards individual designers.
The commission is composed by Maria Rosa Franzin - Associazione Gioiello Contemporaneo AGC, Anna Schetelich - OONA Galerie Berlin, Elena Rizzi - OHMYBLUE gallery Venice, Roberto Zanon architect and Professor of Design at the Academy of Fine Arts, Valeria Accornero - journalist and blogger, Marianna Serandrei - owner of Ca' Pisani Design Hotel.
DEADLINE 28 june 2021
Link: https://www.venicedesignweek.com/bando-jewelryselection/?lang=it
In the last round of 2020, two AGC members were among those selected:
